歌曲是音樂藝術(shù)種類之一，它結(jié)構(gòu)短小，形式簡便，深受人們喜愛，在社會音樂生活中占有重要位置。所有創(chuàng)作歌曲都具有一個共同的特征：歌詞與音樂同時隨著時間的延續(xù)得以展現(xiàn)。歌詞通過文學的形象，即語言、詩韻，直感清晰地表述內(nèi)容，音樂以旋律、節(jié)奏、速度、情緒的變化等表達情感。兩者缺一不可，相得益彰。在20世紀初，學堂樂歌可算是創(chuàng)作歌曲的萌芽，但還不是真正意義的專業(yè)歌曲創(chuàng)作，早期歌曲多是選曲填詞，逐漸才有了中國人看詞作曲的嘗試。“五四”運動后，各項音樂活動隨即發(fā)展，此時出現(xiàn)了蕭友梅、趙元任等為代表的作曲家，他們創(chuàng)作了真正的歌曲——愛國歌曲、藝術(shù)歌曲等，為創(chuàng)作歌曲開辟了在創(chuàng)作中借用西方作曲技法傳承民族音樂文化理念的先河。

　　蕭友梅是我國最早出國學習音樂的留學生之一。先后在日本、德國學習音樂，自1920年回國任北京女子高等師范學校任教。1927年創(chuàng)辦了我國第一所音樂學院— —上海國立音樂院。期間創(chuàng)作了一些與政治生活有聯(lián)系的歌曲，筆耕文化傳播，如《國難歌》、《國恥》、《國民革命歌》等，尤其創(chuàng)作了《“五四”紀念愛國歌》歌曲，它是專門為紀念“五四”運動五周年而作的。這是一首愛國齊唱歌曲，作于1924年，選用趙國均創(chuàng)作的歌詞譜曲的。在“五四”運動五周年紀念Et這一天，他親自指揮合唱隊，在北京青年會國民音樂大會上演唱，取得了振奮人心的效果，這首歌也是最早反映與歌頌“五四”運動的合唱歌曲。歌曲的創(chuàng)作采用我國民族五聲宮調(diào)式的手法進行創(chuàng)作，是由五樂句構(gòu)成的單一部曲式。宮調(diào)式調(diào)性本身具有開闊穩(wěn)定的大調(diào)性特點，因此非常適合本作品的思想風格。節(jié)奏多運用二分音符、四分音符及較少的復(fù)點節(jié)奏性貫穿全曲，體現(xiàn)了堅定有力的進行曲速度。開始的八分休止符出現(xiàn)在了強拍或弱拍上，喊出了“五四、五四”運動的心聲，表達出了堅定、果敢的戰(zhàn)斗力。旋律多采用四度、五度的音程跳進，也充分表現(xiàn)了積極進取，闊步向前的決心。全曲結(jié)構(gòu)均衡嚴謹，節(jié)奏穩(wěn)健堅定，旋律質(zhì)樸流暢，四段歌詞言簡意賅，詞曲的完美諧和充分表達出青年志士的豪邁熱情。

　　歌曲《問》創(chuàng)作于1922年，這是一首傳唱至今，頗具影響力的的藝術(shù)歌曲。每一段歌詞以連續(xù)五個問句，表現(xiàn)出祖國河山遭受侵犯作者的痛苦心情。

　　全詞通過“你、年華、秋聲、人生、秋花、江山”等以小見大的歌詞，句句遞進的語言，深刻表達了作者憂國憂民的思想情感。曲譜的創(chuàng)作上采用大調(diào)式的創(chuàng)作手法，8樂句構(gòu)成的單一部曲式。4＼4拍節(jié)奏，音符以八分音符為主，一字一音的連貫，體現(xiàn)了憂思的情緒，四份休止符的停頓，表現(xiàn)了對現(xiàn)實的無奈，三連音的運用表達了對現(xiàn)狀的控訴。音樂主題在前一部分運用了一度、二度的級進、模進手法表達了作品情緒的哀怨、無助，后面音樂主題采用四度、六度的音程大跳配合三連音節(jié)奏，形成憤慨、矛盾的沖突形成全曲的高潮，與前面形成強烈對比，更加刻畫出作者深痛無助的內(nèi)心。結(jié)束首尾呼應(yīng)，又回到了低音區(qū)，進行哀婉茫然的回答“你想想啊，對、對、對”。全曲深沉凝重，具有一定藝術(shù)感染力和生命力，也由此久唱不衰。

　　蕭友梅的音樂創(chuàng)作開辟了中國最早的創(chuàng)作歌曲模式，他的作品短小質(zhì)樸，意寓深刻。是將西方作曲技法運用在了中國具有民族風格音樂中的典范。

　　在20世紀2O年代還出現(xiàn)了一位著名的音樂家趙元任，他博學多才，愛好廣泛，不僅是我國藝術(shù)歌曲的先驅(qū)，而且還是我國語言學的始祖。1910—1918年趙元任在美國先后獲得了數(shù)學學士、哲學博士學位，在這八年間里，憑著對音樂的摯愛，選修音樂方面的作曲、和聲、鋼琴、聲樂等課程，最可貴的是，他借鑒了西方作曲技術(shù)進行歌曲創(chuàng)作，把自己的音樂創(chuàng)作與國家和民族利益緊密結(jié)合在一起，譜寫出經(jīng)典的藝術(shù)歌曲《教我如何不想他》、《賣布謠》、《海韻》，愛國歌曲《抵制日貨》、《抵抗》、《看醒獅怒吼》，兒童歌曲《人人都說小孩小》、《小先生哥》等等。

　　他曾說過：“音樂作品——歌曲若沒有和聲不但缺乏和聲的味道，連單一旋律也沒有多少發(fā)展的余地。”這是他根據(jù)歐州音樂的發(fā)展規(guī)律而說的，這句話充分體現(xiàn)在他作曲的《教我如何不想他》歌曲中，即轉(zhuǎn)調(diào)的手法的運用。歌詞作者劉半農(nóng)結(jié)合著對春、夏、秋、冬自然景色的描寫，抒發(fā)內(nèi)心真摯的感情。譜曲上作品采用變奏曲式結(jié)構(gòu)，前奏、間奏運用同一旋律，每段最后樂句同出一轍，這種安排不僅避免了變奏曲結(jié)構(gòu)的“散”又使得整體體現(xiàn)統(tǒng)一，可見作者布局的細致。第一段整體為E大調(diào)，似乎萬物的開端，平緩自然”，第二段以E大調(diào)開始突然轉(zhuǎn)入并結(jié)束在B大調(diào)的主音上，這一段只出現(xiàn)四句話前兩句，后兩句結(jié)束在B，耳目一新的效果，讓人倍感深切，第三段頭又回到了E大調(diào)，到“燕子，你說些什么話”時立刻轉(zhuǎn)入G大調(diào)，從調(diào)性的轉(zhuǎn)換上充分肯定了教我如何不想他的思念程度，第四段開頭“枯樹在冷風里搖，野火在暮色中燒”旋律的調(diào)式由前三段的大調(diào)轉(zhuǎn)為和聲小調(diào)，與歌詞的內(nèi)容相融相連，音樂的表現(xiàn)力大大增強。我們從上述可看到，趙元任所說的和聲的變化即是調(diào)性的變化而引來了和聲織體的變化，使得全曲旋律豐富新穎。同時，作者運用了我國傳統(tǒng)的音韻和戲曲的元素，使旋律口語化，又自然的運用京劇婉轉(zhuǎn)的腔調(diào)，體現(xiàn)鮮明的民族特色音調(diào)，曲調(diào)別致。正因為歌曲轉(zhuǎn)調(diào)、戲曲的運用，使得該作品獨具藝術(shù)魅力。

　　另一首《賣布謠》也可見這般。這首歌雖然結(jié)構(gòu)短小，卻也新穎別致。主要體現(xiàn)節(jié)拍、和聲變化和語言學知識的采用。1、5＼4拍的運用。對于采用五拍子(3+2)的節(jié)拍形式，是這首作品最富有特點的。5＼4的拍子不同與作曲家們常用的其他拍子，它打破了常規(guī)每小節(jié)三拍、四拍或六拍一循環(huán)的規(guī)律，而運用了五拍一循環(huán)，作者在創(chuàng)作時考慮到了勞苦人民的辛酸，深刻體恤到他們生活的奔波，也許只有這5＼4拍最能恰當?shù)乇磉_出窮苦人民生活的動蕩和流離。2、和聲在民族調(diào)式與西洋調(diào)式中的轉(zhuǎn)換。

　　這首歌曲是由復(fù)樂段的結(jié)構(gòu)形式組成。前樂段以五聲音階民族調(diào)試的創(chuàng)作手法創(chuàng)作，音樂主題平鋪直敘，旋律線多運用一度、二度的級進，配以5＼4拍的節(jié)奏恰當?shù)谋憩F(xiàn)出生活如浮萍、步履維艱的現(xiàn)狀，和聲充分體現(xiàn)民族調(diào)式的特點。形象地刻畫了哥哥、嫂嫂織布賣布的痛苦生活。后樂段是表現(xiàn)哥哥、嫂嫂織成土布賣不出去的悲慘生活．這段音樂是前段主要曲調(diào)的再現(xiàn)、變化，發(fā)展。但在“洋布便宜，財主歡喜”處變音的運用，和聲做了西洋風格的處理，使得歌曲在統(tǒng)一的民族風格中增添了新的音響變化色彩。趙元任在“歌注”中寫道：“那幾句講的是洋貨，所以在和聲上也大用特用起洋貨了。”

　　3、語言學方面知識的巧用。是在無錫方言音調(diào)基礎(chǔ)上創(chuàng)作的以五聲音階為主的曲調(diào)，趙元任以其獨特的藝術(shù)手法，對《賣布謠》的歌詞作了非常細致而又成功的處理。歌詞中出現(xiàn)的“賣、買、落肚、褲破、補褲”等詞，在譜曲中運用了語言學方面知識，使聲韻清晰、詞曲相配，即平聲字用平音，揚生字用變度音或裝飾音等，使唱者、聽者既能唱出調(diào)兒，又能聽清出詞兒，不會出現(xiàn)語音混淆的局面。

　　可以說趙元任是一位在藝術(shù)上勇于創(chuàng)新的作曲家，是我國藝術(shù)歌曲史上的豐碑。他創(chuàng)作的歌曲，音樂形象鮮明，風格新穎，旋律優(yōu)美流暢，富于抒情性，既善于借鑒歐洲近代多聲音樂創(chuàng)作技法，又不斷探索和保持中國傳統(tǒng)音樂特色。趙元任先生的作品為我們今后的創(chuàng)作提供了寶貴的經(jīng)驗。

　　蕭友梅、趙元任僅僅是上世紀20年代創(chuàng)作歌曲的代表，他們在當時的中國歷史條件下勇于表達內(nèi)心情感，抒發(fā)愛國情懷，值得后人敬仰。他們借鑒西方音樂理論知識，譜寫時代心聲的創(chuàng)作歌曲技法，值得后人學習。但愿我們銘記經(jīng)典，傳唱永遠。